Дистанційно про мистецтво

Нова доба в історії та культурі Західної і Центральної Європи між епохою Середньовіччя і Новим часом (в Італії — XIV—XVI ст., в інших країнах — кінець XV—XVI ст.) отримала назву Відродження, або Ренесанс. Світогляд цієї епохи базувався на принципах гуманізму — ідейної течії західноєвропейської культури, в основі якої — уявлення про гармонію, що існує в природі, про людину як її найдосконаліший витвір, про цінність кожної особистості, а також утвердження поваги до гідності та розуму людини, її права на земне щастя, вільний вияв почуттів і розвиток природних здібностей. В епоху Відродження відбулися радикальні зміни у принципах будівництва. Якщо середньовічна архітектура базувалась на колективному досвіді майстрів, то в ренесансній на перший план виступила індивідуальна творчість архітектора і художника, які активно зверталися до естетичних засад та принципів античної архітектури. Це була ера титанів Відродження, що подарувала світовій культурі творчість Леонардо, Рафаеля, Мікеланд...

Антична культура стала джерелом для розвитку мистецтв грецьких міст-полісів, які існували на узбережжі Чорного та Азовського морів. Чимало з них були розташовані на території сучасної України. Історія античних культурних осередків у Північному Причорномор’ї починається з другої половини VII ст. до н. е. і завершусться 70-ми роками IV ст. н. е. Починаючи з І ст. до н. е. античні міста підпадають під вплив Риму, ведуть боротьбу із сарматами, готами, гунами та іншими кочовими племенами. Якщо більшість античних міст у IV ст. н. е. занепала, то в Херсонесі та Паптікапеї життя продовжувалося і в середні віки. VIII — кінець VI ст. до н. е. — це період Великої грецької колонізації, яка суттєво вплинула на весь світовий розвиток. Елліни розселилися в межах Егейського моря, па величезній території Середземноморського узбережжя від Піренейського півострова аж до Єгипту та Сирії і побудували свої міста на берегах Чорного й Азовського морів. Домашнє завдання: переглянути матеріал уроку, з...

Завершальним періодом античності є епоха панування Риму — величезної імперії, до складу якої входили завойовані римлянами території від Єгипту до Британських островів. Римська культура розвивала, поглиблювала досягнення давньогрецької культури і привносиласвої національні риси: практицизм, дисциплінованість, динамізм, традиціоналізм. Справжньою технічною революцією в будівництві стало застосування бетону, що зумовило розквіт архітектури та появу добре розпланованих, зручних для життя міст із брукованими вулицями й чудовими мостами. Завдяки творчості славетних майстрів поезії Овідія, Горація та Вергілія, який подарував світові «Енеїду», цю добу називають «золотим віком» римської літератури. Великої популярності набули твори істориків Лівія і Тацита. Важливу роль у тогочасній культурі відіграла нова релігія — християнство. У 476 р. Рим захопили племена варварів. Могутня держава відійшла в історію, а її культура повільно трансформувалася в середньовічну. Стародавній Рим в епоху своєї на...

— Назвіть види мистецтва, які вам відомі. — Які стилі мистецтва в культурі минулого вам відомі? Ордерна система Стародавньої Греції: Художня культура Греції — одна з наймогутніших у стародавньому світі. Цю античну країну, яку прославив Гомер у всесвітньо відомих шедеврах «Іліаді» та «Одіссеї», по праву вважають фундаментом європейської цивілізації, джерелом її величі. Пропоную до перегляду кілька інформаційних відео: Архітектура та мистецтво Давньої Греції Освіта і наука в Давній Греції Театр і драматургія в Давній Греції Greek Art History from Goodbye-Art Academy Домашнє завдання: намалювати ескіз архітектурної споруди Стародавньої Греції (за власним вибором) і надіслати фото на електронну адресу kostyrya_1979@ukr.net

Мистецтво як особливий вид людської діяльності зародилося ще в добу палеоліту. Наші печерні предки, незважаючи на щоденну сувору боротьбу за виживання, захоплювалися красою довкілля, багатством та різноманітністю природних форм і намагалися відтворити їх у рисунках доступними засобами. Давні художники використовували гострі камінці для продряпування на скелях або вуглинки від вогнища, природні мінеральні фарби для контурних чи силуетних зображень тварин на стінах печер. Фарбу наносили пальцями або примітивними пензлями (жмут вовни, пучок трави). Пізніше в наскельних малюнках почали з’являтися зображення людей, багатофігурні композиції — зокрема, сцени полювання. Із глибини віків до нас дійшли й висічені з каменю скульптури тварин, рельєфи, гравюри на кістках і рогах упольованих звірів. Із плином часу вслід за соціальними змінами змінювались предмети і способи зображення, характер і стиль мистецтва, однак на всіх етапах історії людства мистецтво завжди відігравало надзвичайно важливу р...

Простежимо розвиток стилів романтизм і реалізм в українському мистецтві. Український романтизм виник під впливом поглибленого вивчення фольклору та творчості російських і польських митців-романтиків. РОМАНТИЗМ В АРХІТЕКТУРІ У мистецтві архітектури України простежуються тенденції неоготики, романтичного історизму та неовізантійського напряму. Б. Михайлівський. Собор Успіння Пресвятої Діви Марії. 1887-1892 рр. Харків Палац Даховських у селі Леськове. 50-ті рр. XIX ст. Черкащина Кафедральний собор Олександра Невського. 1891-1893 рр. Кам’янець-Подільський У другій половині XIX ст. на українських землях поширився псевдовізантійсько-руський стиль, який насильно впроваджували в церковному будівництві. На західноукраїнських землях, що були під владою Австро-Угорщини, в архітектурі романтизму використовували переважно елементи романського та готичного стилів. Деякі українські архітектори намагалися поєднати їх з візантійськими мотивами, але ці спроби були невдалі. Розгляньте зображення од...

Як ви думаєте, у якому з видів мистецтва кращі можливості для зображення правди життя? Усередині XIX ст. романтизм поступився місцем реалізму, який часто розглядають як його протилежність, як мистецтво «втрачених ілюзій». Романтики намагалися створити нову, прекрасну реальність, а реалісти — правдиву. Вони відображували життя у справжніх образах, а не у вигаданих, що виникли в уяві митця. Розвивався реалізм у різних країнах не одночасно і набував різноманітних форм. Нерідко митці починали свій творчий шлях як романтики, а згодом переходили на позиції реалізму. У цей період у мистецтві спостерігають одночасне існування класицистичних, романтичних і реалістичних тенденцій. Усі ці стилі тяжіли до вищих орієнтирів краси, але обирали різні шляхи її досягнення. Своєрідне взаємне переплетення стилів завжди відбувалося в мистецтві й особливо в кожну перехідну добу. Реалістичний напрям, як і попередні стилі, виявився в різних мистецьких галузях — літературі (романи й повісті Ч. Діккенса, О. ...

Романтизм (фр. romantisme) — ідейний рух у літературі й мистецтві, що виникає наприкінці 18 століття у Німеччині, Великій Британії й Франції, поширився на початку 19 століття в Російській імперії, Польщі й Австрії, а з середини 19 століття охопив інші країни Європи, а також Північної та Південної Америки. Назва течії «романтизм» виникла від співзвучних слів різних мов: romantisme (Франція), romance (Іспанія), romantic (Англія). Характерними ознаками романтизму є відмова від суворої нормативності в художній творчості, заперечення раціоналізму, що панував у добу Просвітництва, акцент на почуттях та внутрішніх переживаннях людини; увага до особистості, її індивідуальних рис; неприйняття буденності й звеличення «життя духу», наявність провідних мотивів самотності, світової скорботи (національної туги) та романтичного бунту, нескореності; історизм творів і захоплення фольклором. Романтизм (фр. romantisme) — напрям у європейській літературі й мистецтві, який виник наприкінці XVIII — на по...

Домашнє завдання: підготувати доповідь (бажано з ілюстраціями) про один з об'єктів класицизму України та надіслати на електронну пошту kostyrya_1979@ukr.net

Коли майже у всіх країнах Європи панувало мистецтво бароко, у Франції формується новий стиль класицизм, який орієнтувався на високі зразки античної Греції та Риму, на ідеали Відродження. На зміну бурхливому і динамічному бароко він приніс урівноваженість і гармонію в усьому. Класична музика... Чи виникало у вас питання, що означає це словосполучення? Слово "класичний" перекладається з латинської як "зразковий". У музичному мистецтві в часи класицизму було засновано канони, які стали взірцями для наслідування багатьох поколінь музикантів. Зразком музичного класицизму стала творчість композиторів Йозефа Гайдна, Вольфганга Амадея Моцарта та Людвіга ван Бетховена, які жили і творили у місті Відень (Австрія). Кожний з майстрів Віденської школи мав неповторну індивідуальність. Якщо Гайдну і Бетховену ближчою виявилася сфера інструментальної музики, то Моцарт рівною мірою виявив себе і в оперному, і в інструментальному жанрах; Гайдн більше тяжів до народно-жанрових ...

На початку 18 століття у Франції зародився і поширився по всій Європі новий мистецький стиль - Рококо (Rococo). В перекладі з французької означає «раковина, черепашка, мушля» Рококо виник при дворі французького короля Людовіка ХV. Тому його часто називають «королівським стилем», «стилем французької аристократії», «галантним стилем». Цей стиль відрізнявся граціозністю, легкістю, витонченістю, дещо навіть кокетливим характером. З бароковим стилем Рококо об'єднує прагнення до завершеності форм, однак якщо бароко тяжіє до монументальної урочистості, то Рококо віддає перевагу витонченості й легкості. Більш темні кольори і пишна, важка позолота барочного декору змінюються світлими пастельними тонами - рожевими, блакитними, зеленими, з великою кількістю білих деталей, кольору слонової кістки та золота. Більшість будівель того часу – це резиденції аристократії: багаті міські особняки та заміські палаци. Архітектура рококо прагнула бути не пихатою, а легкою, зверненої до людини. Їй н...

У І семестрі ми вже познайомилися з мистецтвом кількох художніх стилів. Що це за стилі, сьогодні поговоримо. Попереду у нас знайомство з багатьма іншими художніми стилями. Домашнє завдання: обрати по одному питанню кожного рівня і дати на них письмову відповідь. Виконане завдання сфотографуйте та надішліть на електронну адресу kostyrya_1979@ukr.net

Не Візантія і не візантійські митці були початківцями живопису. Вони мали уславлених попередників серед грецьких художників доби еллінізму, серед майстрів коптського Єгипту, майстрів Сирії, Вірменії і навіть Стародавньої Персії. Разом із іконографічними схемами візантійці заберуть і розвинений без них багатий репертуар орнаментики. Два культурні центри — малоазійський та римський — мали найбільший вплив на мистецтво раннього християнства. Християнство із забороненого перейшло в обережно дозволене, а згодом і до офіційно визнаного. Притаманна візантійському мистецтву мозаїка, яскрава, дрібна у модулі, покладена під нахилом, створює відчуття безміру простору. Візантійське мистецтво було суворо канонізоване. Вироблені Вселенськими соборами іконографічні схеми не допускали ніяких відступів. Звідси імперсональність мистецтва. Особистість художника була на другому плані. На першому плані була церква як замовник. VIII-IX ст. увійшли в історію Візантії як час іконоборства. Іконоборці, виступ...

Розвиток мистецтва Середньовіччя охоплює період від падіння Римської імперії до початку доби Відродження. Одним із най¬важливіших центрів середньо¬вічного мистецтва була Візантія. Традиції античної та східної циві¬лізацій поєдналися в культурі цієї могутньої держави, столицею якої став Константинополь. Відповідно до нових світоглядних уявлень го¬ловним завданням візантійського мистецтва було втілення божественного начала. Візантійський стиль зародив¬ся в архітектурі й образотворчому мистецтві, виявився також в ілюструванні книг. Софійський собор, Ая-Софія в Константинополі — одна з найвеличніших пам'яток візантійської архітектури, що збереглись донині; символ «золотої доби» Візантійської імперії та один із символів сучасного Стамбулу У неповторній красі Венеції, на головній площі височіє велична святиня – собор св. Марка. Собор збудовано у візантійському стилі, що є доволі рідкісним явищем на теренах Західної Європи. Проте храм містить також елементи готичного та романськ...